sábado, 30 de marzo de 2013

“Elena”: una mirada fría acerca del amor, el matrimonio y la familia


Galardonada en varios festivales europeos, esta película rusa, dirigida por Andrei Zvyagintsev y protagonizada por Nadezhda Markina y Andrey Smirnov, tiene todas las características por las que reconocemos al cine de autor. En oposición al bombardeo de información y a la velocidad  de las imágenes de los filmes hollywoodenses, este drama construye una historia simple, pero no menos profunda,  sobre algunas de las problemáticas que arrastran las relaciones humanas, los vínculos familiares y los intereses económicos.
La primera impresión que observamos al comenzar la película es que en realidad parece no estar sucediendo nada. Un inicio que se presume extraviado y carente de acciones. Una manera de instaurar un sello personal y una invitación al espectador  a corresponder con un rol activo, sumado al de su labor de atención. 
En principio, se muestran las habitaciones vacías de una casa lujosa en la que suponemos vive una familia adinerada. Más tarde aparecerán los protagonistas en torno a sus tareas hogareñas, los automatismos en que se desenvuelven y el cumplimiento de su clara y evidente división de poderes. Elena y Vadimir son un matrimonio en edad avanzada y cada uno proviene de sectores socioeconómicos claramente diferentes. Como testigos de una conversación, descubrimos que cada uno tiene un hijo de una pareja anterior y que el sostenimiento de esos vínculos les implica no sólo tensiones emocionales sino también costos económicos.
Lo interesante de esta propuesta es que el espectador va construyendo el curso de la historia y la vida de los protagonistas a medida que se desarrollan las escenas. La información se brinda a cuenta gotas, el guión nos muestra a los personajes en el ejercicio de su rutina, en la afluencia de sus relaciones interpersonales y en cada gesto, en cada palabra, subyacen las características que hacen a esa personalidad. Allí es donde radica la inteligencia y la delicadeza del filme, que se despliega de manera que debamos mantener los ojos siempre bien abiertos para no perdernos nada. Todo es muy simple pero al mismo tiempo de una presencia fundamental.
"Elena” es sin dudas una película diferente, (de por sí el idioma implica toda una aventura para el oído), con una resolución cruda y compleja, que divide sentimientos y reparte  acusaciones. Nos invita a indagar acerca de la crueldad que se esconde tras los intereses materiales y a reflexionar respecto de cuán lejos es capaz de llegar una persona, para evadir la tristeza, ayudar a los suyos, y salvarse, de una vez y para siempre, de ese maldito fantasma al que llamamos soledad.


Viviana Cipolla
Corresponsal de Espectáculos
“La fama es puro cuento” – Marzo 2013

martes, 26 de marzo de 2013

ADIÓS CALI


Ayer, lunes 25 de marzo, faltándole tres días para cumplir 81 años, falleció quien fuera para mí como un abuelo postizo: Ever Decibe, más conocido como Calígula. Actor, humorista, monologuista y gran cantante vocacional al que jamás le escuché desafinar una nota.
Justamente el pasado sábado escuché en una sobremesa qué se lo tenía por un tipo de la noche que “se las sabía todas”… él siempre decía: El día que me muera Crónica va a poner a pantalla completa “murió Calígula, ícono de la noche porteña” ¡y yo nunca fui de la noche! Yo no tomo alcohol (tomo sopa con dedalitos), nunca me drogué, no tuve suerte con las minas… ¿qué noche tengo yo? Alguna vez he caminado a la madrugada por Libertador pero porque me había jugado toda la guita en el hipódromo y no me quedaba ni para el taxi.
Palabras más, palabras menos esa era la esencia de Cali y la que él contaba sin falsedades. Yo también, cuando lo escuché por primera vez en el escenario creí que se las sabía todas. Después, conociéndolo cotidianamente, compartiendo días enteros, comidas, escenarios, horas de radio, charlas, enfermedades, giras… fui encontrando al niño que todavía tenía en su interior. A pesar de su rostro avejentado por el paso del tiempo y los miles de cigarrillos, seguía siendo tan inocente como cuando salió de Bragado, enamorado de su imposible prima Nené.
Tenía cosas de chico que hacían reír tanto como sus monólogos: “quiero fumar menos, entonces ahora en lugar de comprarme de 20, me compro atados de 10. Pero me compro dos al día igual”; “¿de verdad que si al huevo lo dejás con el tiempo nace el pollito?; ¿José, con qué pescado se hacen las rabas?”. ¡De esas hay tantas! Cali era un tipo triste que con sus penurias hacía reír a los demás. Contaba sus tristezas de tal forma que todos a su alrededor terminábamos divirtiéndonos con sus penas que, a pesar del tono con que las evocaba, aún le dolían.
Tuvo la fortuna de encontrar para sus últimos 15 años a una mujer a su medida que lo supo cuidar, rodearlo de una familia, quererlo y comprender sus esporádicas depresiones, sus momentos de euforia y sus enojos. Cali quiso a Pola como se quiere a una verdadera compañera y estaba agradecido por tenerla a su lado. Sabía que la edad le jugaba en contra pero también que no era demasiado tarde para intentarlo. Él ya era padre y abuelo. No podría asegurar que fue excelente en esos roles. Había reproches y heridas abiertas que perduraron hasta el final. Pero Calígula amaba a su hija y lamentaba no haber visto de cerca el crecimiento de sus nietos.
La vida le dio mucho de golpe: fama, dinero, éxito con las mujeres y el público. Él fue generoso -como buen jugador- y aprovechó las épocas de bonanza para darle a su madre lo que siempre hubiera querido, regalaba plata desde su balcón del 1º piso de la calle Cavia, compró algunas propiedades y automóviles que el juego ponía en riesgo asiduamente hasta que sólo le dejó su departamento de dos ambientes en Palermo Chico. Lo que nunca perdió fue el cariño de sus colegas del ambiente artístico, de sus amigos; la devoción por Frank Sinatra, Tonny Bennet, los musicales y las películas americanas de mediados del siglo XX como las de Humphrey Bogart, Cary Grant o Deborah Kerr.
No le gustaba el cine argentino, inclusive lo criticaba por haberlo tenido a él como una estrella: “Yo no soy actor, yo hago la rascada mía”, “Me acuerdo que un día le dije a Mirtha Legrand (porque comí varias veces con Mirtha) que estaba haciendo una película de terror, me preguntó si estaba incursionando en un nuevo género, y le dije que no, que era de terror porque era malísima”. A Cali le costaba creer en la ficción cuando conocía a los actores por eso no le gustaban las producciones nacionales, porque conocía a todos y no les creía las interpretaciones. Solía contar que en las grabaciones de “Buscavidas” tenían que hacer muchísimas tomas porque él se reía en las escenas. Interpretaba al propietario de un local al que venían a pedirle dinero fiado y él decía “¡Cómo no me voy a reír si el que manga siempre soy yo!”. Entonces, se llevaba un alfiler en el bolsillo con el que se pinchaba la pierna para no reírse.
No lamentaba lo vivido pero reconocía que a pesar de la inversión, no había llegado a conocer lo que era vivir bien. Sabía que su enfermedad por el juego iba a morir con él, sin embargo los últimos años no le dejaron demasiado margen para los vicios. Un enfisema pulmonar le había quitado el cigarrillo hacía unos años y la falta de trabajo las visitas al hipódromo, que en alguna época eran más que diarias.
Podría escribir páginas enteras de las anécdotas y andanzas de Cali (y José Valle, mi esposo, más aún) porque hemos vivido tantas cosas juntos y escuchado tantas veces sus historias que se fueron grabando en nuestra memoria, calándolo cada vez más profundo en el corazón, donde ni los años ni la parca podrán matarlo jamás.
Gaby
Calígula compartió junto a Gaby y José Valle espectáculos musicales,
programas radiales, el disco "La fama es puro cuento" y una sincera amistad.

Curso de Jardinería a beneficio de la Biblioteca Rivadavia

jueves, 21 de marzo de 2013

David Bisbal conmovió al Luna Park con su primer concierto “Acústico”



Más de 7 mil espectadores disfrutaron de la versión más romántica de sus canciones en la primera de sus presentaciones en el estadio porteño. El cantante español repasó los éxitos de su carrera e interpretó temas de reconocidos compositores, en el marco de su gira internacional “Acústico”.
Sensible, enérgico y ovacionado por el público, el artista desplegó su carisma sobre el escenario a lo largo de más de dos horas y media. Esta noche realizará el último recital en Buenos Aires, cerrando este fantástico tour, que lo llevó por 15 países con 128 shows ante más de 300 mil espectadores.
Con extrema puntualidad, a las 21.30 horas del miércoles 21, las luces del Luna Park se apagaron para dar comienzo al espectáculo. Ante un estadio repleto, Bisbal apareció con su madeja de rizos dorados y vestido de traje azul y camisa blanca. Pronto resonaron los exquisitos acordes de una guitarra española  y entonó “Almería tierra noble”, canción con la que cada noche evoca y rinde homenaje al terruño en el que nació y creció.
Le siguieron “El ruido”, “Lloraré las penas” “Esta ausencia” y un extenso repertorio de temas con los que el almeriense construyó sus más de 10 años de trayectoria. Su público fiel siempre lo acompañó en cada línea de sus canciones y se enfervorizó ante cada uno de sus movimientos. Lo escoltaron una banda de músicos formada por guitarras acústicas y españolas, un piano de cola, teclados, bajo, contrabajo acústico, instrumentos de viento, percusión y un octeto de cuerdas. No hicieron falta coristas ni bailarines, este joven de 33 años llenó todo el escenario sólo con su voz y su simpatía.
A lo largo del show, Bisbal emprendió un viaje imaginario a través de las décadas, para recorrer las composiciones románticas de varios autores latinos. Así pasaron “Te quiero dijiste” de María Grever, “En un rincón del alma” del argentino Alberto Cortéz, “Lucía” de  Joan Manuel Serrat, “Yo no nací para amar” y “No tengo dinero” de Juan Gabriel. También hubo tiempo para homenajear a Armando Manzanero con “Adoro” y a su compatriota Alejandro Sanz con el hit “Y si fuera ella”.
Tampoco faltaron sus propios éxitos “Ave María”, “Dígale”, “Quien me iba a decir” y“Mi princesa” en versiones más suaves pero no menos enérgicas. Hacia el final, luego de los aclamados bises, el artista reapareció para entonar “Hasta el final” (la canción que funciona como banda sonora en la tira de Pol-ka “Solamente vos”) y “Esclavo de sus besos”, ante el descontrol de sus fans que se desesperaban por acercársele, hablarle y entregarle regalos. Esta noche repetirá su show y pondrá punto final a su extraordinaria gira.

Viviana Cipolla
Corresponsal de Espectáculos 
“La fama es puro cuento” – Marzo 2013

miércoles, 20 de marzo de 2013

David Bisbal fue declarado “Huésped de Honor de la Ciudad de Buenos Aires”


La Legislatura Porteña homenajeó al cantante español, quien se encuentra de paso por la Ciudad para ofrecer dos conciertos en el estadio Luna Park los días 20 y 21 de marzo, como cierre de su de su gira “Acústico”. El artista, brindó una conferencia de prensa en la que habló de sus futuros proyectos y realizó un balance acerca de este exitoso tour internacional que lo llevó por 15 países, con 128 conciertos y más de 300 mil espectadores.
“Ha sido una las gira más exigente por la logística, pero sin ninguna duda, una de las más gratificantes de toda mi carrera”, contó el almeriense de 33 años, que cuenta con más de 60 galardones en la industria musical, 5 álbumes editados y más de 5 millones de discos vendidos alrededor del mundo.
Asimismo, el intérprete del hit “Ave María” destacó, que el disco “Acústico” nació en el 2011 con el objetivo de conmemorar sus 10 años de trayectoria como solista  y mostrar un sonido más clásico. El proyecto constaba en un principio, de la reversión de canciones legendarias españolas y también de algunos de sus propios éxitos, con arreglos y estilo diferentes, en compañía de una banda con instrumentos como el contrabajo, el piano de cola, guitarras acústicas de doce cuerdas, batería, mandolinas, percusión; una melodía alejada del género pop tradicional. Y como balance agregó que “estoy muy sorprendido de que aquél pequeño proyecto de 20 conciertos hasta la grabación del disco en el Teatro Real, esté culminando con dos shows en Buenos Aires, con esta mega gira de más de dos años y de 128 presentaciones”.
Además, Bisbal fue galardonado en el 2012 con el premio Grammy Latino al Mejor Álbum Vocal por la publicación de su último disco “Una noche en el Teatro Real”, concierto que desarrolló en el marco de este tour acústico y que fue éxito de ventas, logrando  Triple Disco de Platino en España y Disco de Oro en México.
Con respecto a su próximo trabajo, el español aseguró que “me gustaría que represente una continuidad de este concepto acústico que tanto estoy disfrutando y al mismo tiempo, se acerque hacia el pop, que es el género que yo siento y que las discográficas gustan de promover”. El mismo podría comenzar a grabarse a principios del 2014.
En referencia a su mayor sueño como intérprete alegó que “quisiera poder cantar y subirme a un escenario hasta que ya no pueda más, cumplir aniversarios con la música como los grandes artistas legendarios, independientemente de la posición en la que me encuentre”.
David Bisbal se presentará en el estadio Luna Park los días miércoles 20 y 21 de marzo. Además de las canciones del disco, el músico interpretará especialmente para el público argentino los temas “Herederos” y “Hasta el final” que funcionaron como bandas sonoras en las telenovelas de Pol-ka “Herederos de una venganza” y “Solamente vos”.

Viviana Cipolla
Corresponsal de Espectáculos
“La fama es puro cuento”, Marzo 2013

GABY visitará White en la 24º Fiesta Nacional del Camarón y el Langostino


El próximo jueves 28 de marzo dará comienzo el festejo portuario que año a año es visitado por miles de personas que se acercan a disfrutar de buena gastronomía, bellezas que buscan ser coronadas y espectáculos de jerarquía que engalanan el escenario principal. En esta edición, el mismo se ubicará en el anfiteatro de Guillermo Torres y San Martín, recuperando un recorrido histórico de White, que extiende la fiesta hasta el Museo del Puerto y el museo-taller Ferrowhite.
Gaby
Gaby, “La Voz Sensual del Tango”, será parte por segunda vez de los festejos del puerto. “Estoy muy contenta de que me hayan convocado nuevamente para celebrar esta fiesta del pueblo en White. Me hace muy feliz saber que mi gente aprecia lo que hago y me ubique en lugares de privilegio, junto a grandes artistas nacionales. A veces cuesta ser profeta en la tierra de uno pero debo agradecer al público y a mi productor, José Valle, que me han facilitado mucho ese camino”.
Gaby se presentará el día sábado 30 de marzo antes de la elección de la nueva soberana, jornada que cerrará musicalmente Kaiser Carabela. “Tengo que reconocer que me encantan las presentaciones multitudinarias porque representan todo un desafío. A veces es complicado encontrar la forma de llamar la atención del público, está claro que no todos los concurrentes están por el mismo motivo frente al escenario, y gustarle a la mayoría es un trabajo difícil que espero poder lograr”.
Otros números centrales de la Fiesta del Camarón y el Langostino serán Teresa Parodi, Bersuit Vergarabat y Fidel Nadal, una leyenda del reggae argentino y latinoamericano. 
En el predio, además de feriantes y artesanos, habrá juegos y el Microcirco brindará funciones gratuitas, con malabares, payasos y trapecistas. Cocineros de Huracán y Comercial estarán a cargo de la gastronomía de la fiesta, preparando las tradicionales cazuelas, paellas, cornalitos y rabas.

martes, 19 de marzo de 2013

“Les Avant- Premierès 2013”: Llega el Cine Francés a Buenos Aires



Del 21 al 27 de marzo se celebra en Buenos Aires la 5ta. edición del Festival de Cine Francés. La cita se dará en el Cinemark Palermo (Bulnes y Beruti), donde se presentarán 14 películas y entre ellas, un homenaje al cineasta francés Henri-Georges Clouzot. 

Uno de los films que se exponen  es “Tu amor, mi perdición”, ópera prima del actor y director, Louis- Do Lencquesaing, quien junto a Louise Valentina Cervi y Alice De Lencquesaing, también es uno de los  protagonistas de la película.
Ada y Paul son los principales actores del relato, sobre su historia de amor se centra el desarrollo de la trama. Ada es una mujer profesional, trabaja en una editorial y vive felizmente en pareja con el padre de su pequeña hija. Su relación es estable y armoniosa, por lo que tienen planes de casamiento.  Por su parte, Paul es un escritor separado y vive con su hija adolescente, quien es a su vez, niñera de la hija de Ada.
Ada y Paul se conocen en un encuentro de trabajo y automáticamente nace la química. Ambos sabían que si seguían en contacto podían llegar a involucrarse sentimentalmente, pero los deberes del trabajo los vuelven a unir e inevitablemente el amor aparece.  Al morir repentinamente el padre de él, ella lo acompañará en su dolor y entonces, sin pensarlo demasiado, comenzarán una aventura clandestina, que se desarrollará a lo largo del relato. La misma se presenta con extrema naturalidad, carente de culpas y remordimientos, propio del terreno de los sentimientos y las fruiciones de la vida adulta.
Entre tanto, la historia nos acerca a la familia de Paul, su madre, su hija y su único hermano, quienes deben enfrentar la muerte del anciano, para poder continuar con sus respectivas vidas. Retratado con momentos de tragicomedia, la película muestra con simpatía y humor los pormenores de una familia al momento de preparar el funeral y la correspondiente despedida de un ser querido, y luego, además, encontrarse con la realidad de la ausencia, la angustia de los que se quedan, sus planes y situaciones inconclusas.
El título del film es una línea perfecta para describir el dilema con el que se enfrenta  Ada, quien se descubre enamorada de dos hombres y  presa en una relación tripartita, de la que no puede o no quiere desprenderse. Allí radica su felicidad y también su angustia; y es en el tránsito de ese laberinto, donde deberá encontrar una salida que le brindará la calidez del refugio o el desierto del abismo.
“Tu amor, mi perdición” es una historia que no se queda sólo en la dificultad de los amores infieles e inesperados; es una propuesta que intenta indagar en las sensibilidades y la soledad de los corazones adultos; los que se dirimen día a día entre los avatares del trabajo, la inevitabilidad de las responsabilidades, las rarezas de la vida familiar y el placer que nos da la satisfacción de las pulsiones y la realización de los deseos más íntimos.

Viviana Cipolla
Corresponsal de Espectáculos "La Fama es Puro Cuento"


PROGRAMACIÓN


Jueves 21 de Marzo

12:30hs – Augustine, de Alice Winocour

15:10hs – Vous N’Avez Encore Rien Vu, de Alain Renais

17:30hs – La Stratégie de la Pousette, de Clément Michel Michel

20:00hs – Renoir, de Gilles Bourdos

22:30hs – El Fuego de las Mujeres, de Laurent Cantet


Viernes 22 de Marzo

12:30hs – Les Diaboliques, de Henri-Georges Clouzot

15:30hs – Tu Amor, Mi Perdición, de Louis-Do De Lencquesaing

17:30hs – La Vie D’Une Autre, de Sylvie Testud

20:00hs – Dans la Maison, de Francois Ozon

22:30hs – Mariage á Mendoza, de Edouard Deluc


Sábado 23 de Marzo

12:30hs – Algunos Días en Primavera, de Stéphane Brizé

15:10hs – El Amor Dura Tres Años, de Frédéric Beigbeder

17:30hs - Augustine, de Alice Winocour

20:00hs – El Fuego de las Mujeres, de Laurent Cantet

23:00hs - Metal y Hueso, de Jaques Audiard


Domingo 24 de Marzo

12:30hs – Renoir, de Gilles Bourdos

15:10hs - La Vie D’Une Autre, de Sylvie Testud

17:30hs - Dans la Maison, de Francois Ozon

20:00hs - Mariage á Mendoza, de Edouard Deluc

22:10hs - La Stratégie de la Pousette, de Clément Michel Michel


Lunes 25 de Marzo

12:30hs - Les Diaboliques, de Henri-Georges Clouzot

15:10hs – Du Vent Dans Mes Mollets, de Carine Tardieu

17:30hs - Vous N’Avez Encore Rien Vu, de Alain Renais

20:10hs - La Vie D’Une Autre, de Sylvie Testud

22:30hs - Mariage á Mendoza, de Edouard Deluc


Martes 26 de Marzo

12:30hs - Du Vent Dans Mes Mollets, de Carine Tardieu

14:30hs - El Fuego de las Mujeres, de Laurent Cantet

17:30hs - Renoir, de Gilles Bourdos

20:00hs - La Stratégie de la Pousette, de Clément Michel Michel

22:00hs - Augustine, de Alice Winocour


Miércoles 27 de Marzo

12:00hs - Vous N’Avez Encore Rien Vu, de Alain Renais

14:30hs - Les Diaboliques, de Henri-Georges Clouzot

17:00hs - El Fuego de las Mujeres, de Laurent Cantet

20:00hs - Metal y Hueso, de Jaques Audiard

22:30hs - El Amor Dura Tres Años, de Frédéric Beigbeder



* Las entradas se pueden conseguir a través de la web www.cinemark.com.ar
Entrada general $34 o chequera de 10 entradas al precio de 9: $306.

sábado, 16 de marzo de 2013

Comienza el Ciclo Cuenta Conmigo 2013



El próximo sábado 23 de marzo reiniciará el Ciclo de Dandy Producciones que revolucionó el mundo del under musical en Bahía Blanca. Se trata de los encuentros realizados mensualmente en El Motivo tanguería donde convergen cantantes de todos los estilos que demuestran su talento, en ocasiones oculto involuntariamente.
La riqueza artística bahiense admite pocas comparaciones con otros puntos del país sin embargo, muchas veces, los artistas encuentran numerosos obstáculos para mostrar sus habilidades. Es por eso que José Valle junto a Mónica Odoux pensaron este espacio profesional donde ofrecer las condiciones necesarias para que aquellos que comienzan puedan crecer artísticamente y quienes ya cuentan con un importante antecedente escénico puedan ofrecer un show a medida, sin condicionamientos.
El comienzo de Cuenta Conmigo 2013 presenta un elenco donde la variedad y la calidad abundan: debutará el dúo compuesto por Flor Silva, excelente vocalista local con amplia trayectoria en la ciudad, y Micaela Gasparini, gran intérprete vocal que además ejecuta piano y guitarra maravillosamente; Flor Ruiz y Estefi Meschini, adolescentes que avizoran un gran futuro, y Tato Commegna que ofrecerán repertorio melódico. El cierre estará a cargo de Cristina Marinissen quien ofrece piezas de diversos géneros donde no faltan tangos y baladas clásicas de grandes intérpretes como Mina, Estela Raval, Valeria Lynch, entre otras.
Una cita imperdible para los amantes de la buena música y quienes posean un espíritu inquieto, ávido de nuevos descubrimientos y experiencias renovadoras.
Las puertas de El Motivo se abrirán a las 21 hs y el show dará inicio 21,30 hs, valor de la entrada: $40.
La conducción estará a cargo de Gaby “La Voz Sensual del Tango”.