HOMENAJE A CHARLO EN PUÁN

La ciudad de Puan recuerda a uno de sus hijos trascendentales

El domingo 08 de Septiembre se llevará a cabo el show “Sin Lágrimas” ideado por Dandy Producciones junto a la Dirección de Cultura y Municipalidad de la mencionada localidad en homenaje al artista de mayor renombre que ha dado esa región bonaerense: Charlo.
El mismo comenzará a las 19 hs en el Espacio Cultural “El Mercado” (San Martín 210) y será protagonizado por Gaby “La voz sensual del Tango”, Natalia y Gustavo, y el Bambino de Oro del Tango” Gianlucca Pezzutti que serán acompañados por artistas locales.
Gaby "La Voz Sensual Del Tango" inició su carrera a los 14 años y ya lleva editados 6 CD de tangos con distribución y venta nacional e internacional, el último de ellos titulado "LA copa rota". Ha realizado giras por Cuba, Chile, Uruguay y todo el interior del país e integra el trío femenino de cantantes “Muñecas Bravas” junto a Patricia Malanca y Geraldine Trenza Cobre que en poco tiempo se ha ubicado entre los números mejor aceptados por el gran público nacional.
La voz de Gaby es sin duda una de las voces más dulces, consigue transmitir un cúmulo de sensaciones impresionantes y su peculiar fraseo está cargado de gran profundidad, tanto de contenido como de sentimientos.
Además, Gaby es coautora junto a Valle y Giorlandini del libro biográfico “Carlos Di Sarli, El Señor con Alma de Niño” y actualmente se encuentra trabajando en la biografía del whitense Roberto Achával, último cantor de Troilo.
Con tan sólo 28 años, Gaby ha conseguido abrirse hueco entre las mejores voces femeninas de nuestra época, y sin duda eso lo demuestra el gran éxito que va cosechando con trabajo y esfuerzo.
Gianlucca Pezzutti, con escasos 12 años de edad, se perfila como un cantante de la región con extraordinario futuro. Ha recorrido múltiples escenarios del país y verlo frente al micrófono es una experiencia verdaderamente disfrutable. Frescura, talento y gran soltura son algunas de sus cualidades.
La pareja de baile de Natalia Gastaminza y Gustavo Rodríguez se ha convertido en una de las favoritas de la ciudad de Bahía Blanca y la zona. Con varios años de pareja en la pista y en la vida, estos jóvenes logran darle al tango el gustito de la milonga porteña, ese espacio donde se confunden en un abrazo dos seres que dejan de ser individualidades hasta que la pieza musical termina. Han sido finalistas por 8 años consecutivos del Mundial de Tango de la Ciudad de Buenos Aires en el rubro “tango salón”, siendo una de las pocas excepciones con esa condición.
En el marco de esta jornada de homenaje a Charlo, el productor José Valle, Presidente del Centro de Estudios y Difusión de la Cultura Popular Argentina (CEDICUPO) donará una obra artística realizada por el afamado fileteador Pedro Araya que inmortalizará la imagen del cantor y, a su vez, distinguirá a importantes personalidades de la ciudad por su labor en favor de la cultura nacional.
Carlos José Pérez de la Riestra -como él mismo decidió llamarse definitivamente- es considerado, después de Carlos Gardel, el cantor más importante que dio el tango -aunque sin convertirse en un mito popular como aquel. Fue el vocalista que más grabó, en una parábola discográfica iniciada en 1925 y concluida en 1967.
Nació en el paraje "Avestruz", una estación de ferrocarril ubicada a 15 kilómetros de la ciudad de Darregueira, partido de Puán en la provincia de Buenos Aires y aunque la fecha ha dado lugar a múltiples debates podemos arriesgar con cierta certeza que fue el 07 de julio de 1906.
Durante toda su vida, Charlo cultivaría costumbres burguesas, exhibiendo su estampa de dandy. Fue lo que los porteños llamaban un "jailaife", de elaborada apariencia distinguida. Su refinado estilo dio origen a la moda Charlo, que abarcó la indumentaria y otros enseres masculinos.
Este completísimo artista no sólo fue un gran cantor sino que fue un eximio ejecutante de piano, un talentoso actor y un exquisito compositor que aportó bellas páginas al cancionero nacional hoy considerados clásicos del tango. Algunas de sus obras que no faltarán en la tarde de homenaje que le rendirá su querido Puán serán: Oro y Plata y Tu pálida voz (con letras de Homero Manzi); Cobardía (poesía de Luis César Amadori), El viejo vals (con letra de José González Castillo), Sin lágrimas (José María Contursi) y Rondando tu esquina (Enrique Cadícamo).

EL PATIO DE LA MOROCHA, tango y homenaje en Pigüé

El próximo sábado 3 de agosto a las 21.hs en el centenario teatro Español, se le rendirá homenaje al reconocido intérprete de tangos FERNANDO SOLER, con el espectáculo “EL PATIO DE LA MOROCHA” protagonizado por GABY “LA VOZ SENSUAL DEL TANGO”, el ballet internacional de SERGIO Y ADRIANA, el cantor OMAR OLEA y el “bambino de oro del tango” GIANLUCCA PEZZUTTI. La entrada será libre y gratuita.

En el evento organizado por el Municipio de Pigue, y enmarcado en la tarea del intendente Hugo Corvatta de fortalecer la identidad local, apoyar el rescate cultural y revalorizar la historia y la cultura local.

FERNANDO SOLER
Desde temprana edad en su Pigue natal, su padre Julio Táccari, le enseña sus primeros tangos. Es así, que, a los 9 años gana el primer concurso de tango en el programa musical “HOY ACTUA USTED”, en Bahía Blanca.
Tiempo más tarde, teniendo apenas 14 años, participa en el “Primer Encuentro Musical de la Juventud Argentina”, que se realiza en el Luna Park, y donde concursan participantes de todas las provincias. En esa oportunidad obtiene el primer premio en el rubro “Tango”, recibiéndolo de manos de autoridades del Gobierno Nacional y del Ministerio de Bienestar Social.
Pero es realmente a los 18 años donde definitivamente llega la consagración con su inclusión como cantante en la Orquesta del Maestro Héctor Varela, y sus famosos y tradicionales dúos, con su compañero Jorge Falcón, hecho por el cual reciben Discos de Platino y de Oro.
En 1981 se desvincula de la Orquesta de Héctor Varela, y comienza a transitar un camino de gran éxito en el mundo de la música ciudadana.
Ya en 1985 graba su primer CD como solista que se llamó “El Cantor de Buenos Aires”, el público extranjero lo aclama y recorre durante 3 meses todo Japón junto a la Orquesta de José Basso, gira que incluyó también Canadá y Colombia.
En 1987 graba su segundo CD: “La Voz de Buenos Aires”.
Durante 5 años consecutivos viaja a Holanda, donde es ternado y mas tarde, en 1989, es premiado como el “Mejor Cantante Extranjero del Año”, por lo que recibe de manos del Alcalde “El Corazón de Oro de Rótterdam”.
En el mismo año abre su casa de tango en Buenos Aires, “TANGO MIO”, junto con ello llega su éxito definitivo con el público latino y realiza innumerables viajes a Chile y a Brasil (país que recorre desde entonces 2 veces al año con espectacular suceso).
En 1992 Argentina es seleccionada como el Primer país latinoamericano en realizar la apertura de la ITB, Feria Internacional de Turismo, y el gobierno le confía a Fernando Soler la presentación ante el mundo de su espectacular show de tango, donde fue ovacionado por autoridades y figuras del mundo entero.
En el mismo año graba “TANGO MIO”, su tercer CD como solista.
En 1994 participa del Primer Festival del Tango en Cuba y el Sexto Festival del Tango en Granada.
En mayo de ese año, es invitado por autoridades de Chile y Argentina a la inauguración de La Academia Nacional del Tango en Chile; más tarde es convocado por el gobierno de la Ciudad de Buenos Aires a representar a la ciudad en “La semana Argentina en Berlín”.
En 1996 inaugura “SEÑOR TANGO”, espectáculo por el cual recibe un sin número de distinciones, tales como, la declaración del espectáculo como de “Interés Parlamentario y Cultural”, otorgado por el Congreso de la Nación; “Interés Turístico” por el Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y por la Secretaría de Turismo de la Nación.

También en 1996, fue elegido “Personaje del Año”, por su labor cultural y por ser Embajador de la Música ciudadana.

La RAI, Radio Televisión de Italia, transmite el fin del año de 1996 en directo desde SEÑOR TANGO de Buenos Aires, con un enlace con la Televisión Italiana y un brindis, recibiendo el Nuevo Año.

En 1998 graba su cuarto CD “LA PULPERA DE SANTA LUCIA”, acompañado por “Las Guitarras Argentinas”.
En febrero de 1999 es invitado por el poeta Horacio Ferrer a realizar dos conciertos de la opera “María de Buenos Aires”, en Polonia, hecho muy significativo por la gran repercusión obtenida y los elogiosos comentarios.
En abril de 2000 graba en Semana Santa, “EL SEÑOR TANGO”-EN VIVO- su quinto CD.
Hacia fines del 2001 se presenta en el Teatro Colón de Buenos Aires con su espectáculo de 50 artistas en escena, como director y figura central del mismo. Cabe destacar que solo desde su inauguración el teatro Colón ha contado con muy pocas y especiales actuaciones de espectáculos de tango. Por ese importantísimo y reconocido teatro a nivel mundial, estuvieron presentes los maestros Anibal Troilo, Astor Piazzolla, Osvaldo Pugliese y Mariano Mores, hecho por el cual suma un nuevo reconocimiento, ya que su espectáculo se incluye entre los prestigiosos hechos culturales e históricos realizados en dicho teatro.
Además, en el año 2001, es nombrado por los Miembros de la Real Academia Argentina, presidida por Horacio Ferrer, “Miembro Honorario de la Segunda Generación del Tango”; y vuelve a ser elegido como “Personaje del año” por la revista Argentina “GENTE”.
A fines del 2002 recibe el Disco de oro por el CD “EL SEÑOR TANGO”, mientras prepara la grabación de dos CD, uno con el Maestro Ernesto Franco y el otro romántico con la dirección de Lisandro Andrones.
El año 2003 lo recibe con una agenda completa de trabajo en el exterior:
Comenzando en Estados Unidos, el Show de Señor Tango fue contratado por el Estudio Universal para ofrecer el espectáculo durante 10 años en la localidad de Sunny Isles; y siguiendo en Punta del Este (Uruguay), Brasil; además de sus actuaciones en SEÑOR TANGO de Buenos Aires y el comienzo de las grabaciones.
Por la suma de lo expresado anteriormente, Fernando Soler vuelve a ser convocado para recibir nuevamente el premio por ser “Personaje del año”.
En el año 2004, se termina la edición de los CD “TANGUERO DE LEY”.
Señor Tango, fue galardonado con el “The Bizz Awards 2005” como el “Mejor Musical de Tango” y Fernando Soler como creador y director. Premio que se recibió en una ceremonia de gala en Houston y otorgado por “The World Confederation of Bussiness”.
En el mismo año, el símbolo de unión cultural entre Argentina y Brasil, tuvo como protagonista una vez más al Sr. Soler: recibió el “Marco de la Paz”, premio otorgado en Sao Pablo por las actuaciones ininterrumpidas del show en Brasil.
Durante el año 2006, el espectáculo de Señor Tango y Fernando Soler, participaron en el 7º Festival de Tango en Krefeld, Alemania, ciudad emblemática y reconocida por el origen de Henry Band, creador del bandoneón.
En ese año, la Comisión de cultura de la Nación, declara de Interés Cultural la Obra Y Trayectoria del artista y creador de Señor Tango, bajo la Orden Nº1058.
El 14 de Julio del 2006, Fernando Soler recibe el galardón “Top of Business International” en Sao Pablo, Brasil.
Un año mas tarde, es elegido “Empresario del año” en el rubro Espectáculo por ADEA, Asociación de empresarios argentinos.
Así es como en el año 2007, Fernando Soler cumple 40 años de la mano del tango, y como motivo de celebración, es nombrado “Personaje Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires”.
En marzo del 2008, la Latin Academy Of Recording Arts & Sciences premia a “Señor Tango”, reconociéndolo como la sede de la entrega de los Grammys Latinos y por ser icono de la música nacional.
En el presente año Fernando Soler viaja a Belo Horizonte, Brasil, para recibir el premio al “Mejor cantante internacional”, y a Sao Pablo para recibir el de “Atracción turística internacional” por Señor Tango.
Por estos días, Fernando Soler finalizo la edición de su séptimo CD como solista con 34 músicos trascendentales, “ÍNTIMAMENTE”, en donde presenta su primer video clip.

PICHUCO X3 en Bahía Blanca

"PICHUCO X3"

HOMENAJE A ANIBAL TROILO, EN EL 99 ANIVERSARIO DE SU NACIMIENTO, Y A HUGO MAROZZI

JUEVES 11 DE JULIO 18 HS: 
AUDITORIUM COOPERATIVA OBRERA, Zelarrayán 560
Proyección del documental "Vida y Obra de Aníbal Pichuco Troilo" e intervención musical a cargo de GABY "La voz sensual del tango" y PABLO GIBELLI interpretando tangos de autoría de Aníbal Troilo.
Entrada libre y gratuita.

VIERNES 12 DE JULIO 17HS:
CAFÉ HISTORICO, AV. COLON 602
Se colocará una plaqueta homenaje a los bandoneonistas Aníbal Troilo y Hugo Marozzi realizada por el afamado pintor y fileteador Pedro Araya en la fachada frontal del Café.

VIERNES 12 DE JULIO 21HS: 
AUDITORIO BIBLIOTECA RIVADAVIA, AV. COLÓN 31- A TOTAL BENEFICIO DE ESTA INSTITUCIÓN BAHIENSE.
La afamada cantante española Ángeles Ruibal presentará su disco "Así siento a Yupanqui", nominado a tres premios Carlos Gardel. Actuará también el niño Joaquín Jacob y la animación estará a cargo de Ricardo Margo.

SABADO 13 DE JULIO, 21HS:
EL MOTIVO TAGUERÍA, BRADSEN 550
El reconocido intérprete porteño Roberto Chaleán presentará su espectáculo “Remembranzas”, junto al trío de Juan Carlos Polizzi e invitadas especiales, ex cantantes de Hugo Marozzi, que rendirán homenaje a la obra del bandoneonista.

LINA AVELLANEDA en el Ciclo de Tango Bahiense Remembranzas

LINA AVELLANEDA presenta “Maestras”

dentro del  ciclo REMEBRANZAS

Sábado 25 de Mayo - 21,30 hs

El Motivo Tanguería, Brandsen 550 de Bahía Blanca.

Entrada General $50 - RESERVAS: 0291-4546481

Lina Avellaneda llega a Bahía Blanca para celebrar el día de la Patria con un espectáculo que reúne lo mejor de nuestra música nacional: tango y folklore.

La cantante y autora que ha grabado 13 materiales aquí y en el exterior, que ha cantado en los principales escenarios del país incluido el Salón Dorado del Teatro Colón y que desde hace 5 temporadas realiza importantes giras Centroamericanas llevando su música, se presentará junto al guitarrista Eduardo Lucente en un íntimo Recital con lo más conmovedor y representativo del repertorio de Nelly Omar y Mercedes Sosa. Será el próximo 25 de mayo en el ciclo Remembranzas de Bahía Blanca antes de volver a partir para Guatemala.

Con un repertorio que recorrerá piezas de antología como “Juana Azurduy”, “Después”, “Arana”, “Bettinotti”, “El Cosechero” y “Mano Blanca”, Lina hará un recorrido despojado, profundo y a dos voces, la de la guitarra y la propia.

Este espectáculo es un homenaje más a quienes han sido pilares en la vida profesional de tantos cantores y cantoras nacionales: “Nelly Omar y a Mercedes Sosa, ambas Cantoras Nacionales, han sido maestras y guías en el camino recorrido del canto, primeramente abrazando el folklore nacional y desde el año 97 el tango”, explica la bella cancionista.

Como preámbulo de esta presentación en El Motivo Tanguería, el cantante Pablo Gibelli con su particular fraseo y excelencia vocal, acompañado por el reconocido guitarrista Jorge Vignales, evocará la obra de Juan Carlos Cobián en el año del 60 aniversario de su paso a la inmortalidad.

Haciendo honor a la fecha patria, podrá disfrutarse de delicias culinarias tradicionales como empanadas y locro.

¡¡¡SI TE LO PERDÉS, NO DIGAS QUE NO TE AVISAMOS!!!

ADIÓS CALI

Ayer, lunes 25 de marzo, faltándole tres días para cumplir 81 años, falleció quien fuera para mí como un abuelo postizo: Ever Decibe, más conocido como Calígula. Actor, humorista, monologuista y gran cantante vocacional al que jamás le escuché desafinar una nota.

Justamente el pasado sábado escuché en una sobremesa qué se lo tenía por un tipo de la noche que “se las sabía todas”… él siempre decía: El día que me muera Crónica va a poner a pantalla completa “murió Calígula, ícono de la noche porteña” ¡y yo nunca fui de la noche! Yo no tomo alcohol (tomo sopa con dedalitos), nunca me drogué, no tuve suerte con las minas… ¿qué noche tengo yo? Alguna vez he caminado a la madrugada por Libertador pero porque me había jugado toda la guita en el hipódromo y no me quedaba ni para el taxi.

Palabras más, palabras menos esa era la esencia de Cali y la que él contaba sin falsedades. Yo también, cuando lo escuché por primera vez en el escenario creí que se las sabía todas. Después, conociéndolo cotidianamente, compartiendo días enteros, comidas, escenarios, horas de radio, charlas, enfermedades, giras… fui encontrando al niño que todavía tenía en su interior. A pesar de su rostro avejentado por el paso del tiempo y los miles de cigarrillos, seguía siendo tan inocente como cuando salió de Bragado, enamorado de su imposible prima Nené.

Tenía cosas de chico que hacían reír tanto como sus monólogos: “quiero fumar menos, entonces ahora en lugar de comprarme de 20, me compro atados de 10. Pero me compro dos al día igual”; “¿de verdad que si al huevo lo dejás con el tiempo nace el pollito?; ¿José, con qué pescado se hacen las rabas?”. ¡De esas hay tantas! Cali era un tipo triste que con sus penurias hacía reír a los demás. Contaba sus tristezas de tal forma que todos a su alrededor terminábamos divirtiéndonos con sus penas que, a pesar del tono con que las evocaba, aún le dolían.

Tuvo la fortuna de encontrar para sus últimos 15 años a una mujer a su medida que lo supo cuidar, rodearlo de una familia, quererlo y comprender sus esporádicas depresiones, sus momentos de euforia y sus enojos. Cali quiso a Pola como se quiere a una verdadera compañera y estaba agradecido por tenerla a su lado. Sabía que la edad le jugaba en contra pero también que no era demasiado tarde para intentarlo. Él ya era padre y abuelo. No podría asegurar que fue excelente en esos roles. Había reproches y heridas abiertas que perduraron hasta el final. Pero Calígula amaba a su hija y lamentaba no haber visto de cerca el crecimiento de sus nietos.

La vida le dio mucho de golpe: fama, dinero, éxito con las mujeres y el público. Él fue generoso -como buen jugador- y aprovechó las épocas de bonanza para darle a su madre lo que siempre hubiera querido, regalaba plata desde su balcón del 1º piso de la calle Cavia, compró algunas propiedades y automóviles que el juego ponía en riesgo asiduamente hasta que sólo le dejó su departamento de dos ambientes en Palermo Chico. Lo que nunca perdió fue el cariño de sus colegas del ambiente artístico, de sus amigos; la devoción por Frank Sinatra, Tonny Bennet, los musicales y las películas americanas de mediados del siglo XX como las de Humphrey Bogart, Cary Grant o Deborah Kerr.

No le gustaba el cine argentino, inclusive lo criticaba por haberlo tenido a él como una estrella: “Yo no soy actor, yo hago la rascada mía”, “Me acuerdo que un día le dije a Mirtha Legrand (porque comí varias veces con Mirtha) que estaba haciendo una película de terror, me preguntó si estaba incursionando en un nuevo género, y le dije que no, que era de terror porque era malísima”. A Cali le costaba creer en la ficción cuando conocía a los actores por eso no le gustaban las producciones nacionales, porque conocía a todos y no les creía las interpretaciones. Solía contar que en las grabaciones de “Buscavidas” tenían que hacer muchísimas tomas porque él se reía en las escenas. Interpretaba al propietario de un local al que venían a pedirle dinero fiado y él decía “¡Cómo no me voy a reír si el que manga siempre soy yo!”. Entonces, se llevaba un alfiler en el bolsillo con el que se pinchaba la pierna para no reírse.

No lamentaba lo vivido pero reconocía que a pesar de la inversión, no había llegado a conocer lo que era vivir bien. Sabía que su enfermedad por el juego iba a morir con él, sin embargo los últimos años no le dejaron demasiado margen para los vicios. Un enfisema pulmonar le había quitado el cigarrillo hacía unos años y la falta de trabajo las visitas al hipódromo, que en alguna época eran más que diarias.

Podría escribir páginas enteras de las anécdotas y andanzas de Cali (y José Valle, mi esposo, más aún) porque hemos vivido tantas cosas juntos y escuchado tantas veces sus historias que se fueron grabando en nuestra memoria, calándolo cada vez más profundo en el corazón, donde ni los años ni la parca podrán matarlo jamás.

Gaby

Calígula compartió junto a Gaby y José Valle espectáculos musicales,
programas radiales, el disco "La fama es puro cuento" y una sincera amistad.

SE PRESENTO EN BUENOS AIRES EL 8vo.FESTIVAL INTERNACIONAL DE TANGO DE JUSTO DARACT

Claudio Poggi, Jorge Melano, Teté Custarot

En el marco de Feria Internacional de Turismo (FIT) en el predio de la Rural de Palermo se llevo a cabo la presentación del Festival Internacional del Tango que se realizará en Justo Daract del 6 al 9 de diciembre, presidio el evento el Gobernador de San Luis Claudio Poggi, junto al intendente de Justo Daract Jorge  Melano y la secretaria de cultura Paola Nafissi.

Vale la pena destacar que este mega evento que se sucede cada diciembre desde el año 2005, reúne a las más grandes figuras de la música ciudadana del país en una conjunción que nuclea a los nombres más consagrados del tango con aquellos de las nuevas generaciones que bregan por la consagración popular con sus nuevas propuestas.

Gaby

Ya está confirmada la presencia de Susana Rinaldi, Raul Lavie, Adriana Varela, Jaime Ross, Guillermo Fernández, Juan Darthes, Abel Pintos, Gaby “la voz sensual del tango “ integrando  “Muñecas Bravas” junto a Geraldine Trenza Cobre y Patricia Malanca, Patricia Sosa, Baglietto – Vitale, Chaqueño Palavecino, San Luis Tango, el maestro Américo Moroso, Abel Córdoba  y artistas provinciales. 
La animación estará a cargo de Teté Coustarot y Jorge Poder. Justo Daract es la cuarta ciudad en importancia de la Provincia de San Luis, Argentina, en la entrada oriental de la región de Cuyo, a pocos kilómetros del límite con la provincia de Córdoba, sobre la RN 7 Autopista, que conecta Buenos Aires con Mendoza y Santiago de Chile. Lleva su nombre por el primer gobernador constitucional de la Provincia de San Luis, Justo Daract.

Raúl Lavié recibió un ejemplar de la Biografía de Carlos Di Sarli de manos de uno de
sus autores, José Valle, en el marco de la presentación del Festival puntano